動畫電影《風語咒》團隊“純國產” 沒有外國人

由劉闊執導，陶虹擔任出品人，路知行、閻萌萌、邊江、褚珺、山新等參與配音的動畫電影《風語咒》將于明日全國公映。影片講述了雙目失明的少年郎明，在四大兇獸之一“饕餮”重現人間涂炭生靈的時刻，使用秘術“風語咒”將其封印的英雄故事。該片的導演劉闊曾創作出《俠嵐》《畫江湖》等動畫IP，早在8年前導演《俠嵐》劇集的時候，就有了創作電影的想法，但是由于當時“時機不成熟，資金儲備不夠，人才培養不到時候，自己的功力也不夠”，直到2016年初的時候才開始真正制作動畫電影《風語咒》，“一邊學一邊拍”，花費了兩年多時間，完成了這部極具東方美學的中國風動畫電影。新京報獨家采訪導演劉闊，聊了下這部電影的幕后創作。

東方美學

《風語咒》很好地將故事與中國傳統文化相結合，無論是整體的畫風還是情感都具有很強的東方式表達。在導演劉闊看來，這很大程度上是基于主創團隊對中國文化的研究，來建立整部片子的美學體系。

怪獸造型

片中的羅剎是上古兇獸，完全是按照中國的紋樣設計的。因為東方的美學其實是建立在曲線的基礎之上，羅剎身上沒有一個地方是直的，全都是卷曲的，包括它的牙，西方的怪獸比如異形嘴一張開，牙特別長，密密麻麻的，但羅剎的牙沒有那么長，都是彎的，一眼看去就是中國的生物。

建筑服飾

影片中建筑的結構、材質盡量往舊了做，不會那么新，但是不往臟了處理，所以觀眾就感覺是非常實在的中國元素，“那個村”里所有的造型，所有的美術風格都是借鑒了四千多年前的三星堆文化遺址。電影中的服飾也摒棄了手游中那種浮夸的中國風，而是往實了做，男主角朗明穿得臟兮兮的，衣服上還有補丁，但觀眾都覺得是一種東方的生動。

劇本

如何平衡粉絲與普通觀眾?

動畫電影《風語咒》的世界觀還有人物設定都是從動畫劇集《俠嵐》中來的，導演劉闊坦言：“其實不用去做調研，大部分觀眾肯定不是《俠嵐》粉絲，因為動畫的群體和進影院的觀眾相比還是小眾。”

電視動畫《俠嵐》共有170多集，加上后面40多集的番劇，總共有200多集，里面一些專有名詞以及邏輯關系特別復雜，這些都需要簡化，只保留了《俠嵐》的主線人物，“不能每個出場的人物都介紹，因為他們(動畫劇集里原有的人物)沒有太多參與到《風語咒》故事，但是在關鍵點起到了很大作用，危急時刻出來守護電影的主人公，這可以滿足粉絲的需求。”對于沒有看過《俠嵐》的普通觀眾，導演在影片開頭前1分鐘，用二維動畫的演繹方式，把電影的不同勢力關系做了說明，“這個世界有‘俠嵐’(正派)和‘零’(反派)的對立，還有被零利用的兇獸饕餮，這樣(解釋清楚)普通觀眾接受起來也不會很困難。”

制作

國內特效還有很大進步空間

《風語咒》這次采用了以“畫江湖”的核心班底為主控，然后再分包給上百家團隊進行協同作戰的方式來創作這部電影。上百家合作團隊，從甄選到協調工作量，整個過程特別麻煩，全片1900個鏡頭，最后剩一個半月的時候，還有1200個鏡頭沒有完成。

導演劉闊最自豪的一點是，“整個片子的創作團隊全部都是中國人，沒有一個外國人。”全片特效鏡頭占總鏡頭數量的70%，這對國產動畫團隊來說，在創作上是一種磨煉與成長機會。不過，導演劉闊也承認，國內做特效的水平還有很大進步空間。比如，片中幾位俠嵐每次出場的時候，都會帶有光效，“為了營造一種能量的既視感，我們也沒有特別好的辦法，不得已而為之。”采寫/滕朝